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sábado, 17 de mayo de 2014
jueves, 20 de marzo de 2014
lunes, 17 de marzo de 2014
lunes, 24 de febrero de 2014
Ludwig van Beethoven
Ludwig van Beethoven
(Bonn, actualmente Alemania, 1770 - Viena, 1827) Compositor alemán. Nacido en el seno de una familia de origen flamenco, su padre, ante las evidentes cualidades para la música que demostraba el pequeño Ludwig, intentó hacer de él un segundo Mozart, aunque con escaso éxito.La verdadera vocación musical de Beethoven no comenzó en realidad hasta 1779, cuando entró en contacto con el organista Christian Gottlob Neefe, quien se convirtió en su maestro. Él fue, por ejemplo, quien le introdujo en el estudio de Bach, músico al que Beethoven siempre profesaría una profunda devoción.
Miembro de la orquesta de la corte de Bonn desde 1783, en 1787 Ludwig van Beethoven realizó un primer viaje a Viena con el propósito de recibir clases de Mozart. Sin embargo, la enfermedad y el posterior deceso de su madre le obligaron a regresar a su ciudad natal pocas semanas después de su llegada.En 1792 Beethoven viajó de nuevo a la capital austriaca para trabajar con Haydn y Antonio Salieri, y se dio a conocer como compositor y pianista en un concierto que tuvo lugar en 1795 con gran éxito. Su carrera como intérprete quedó bruscamente interrumpida a consecuencia de la sordera que comenzó a afectarle a partir de 1796 y que desde 1815 le privó por completo de la facultad auditiva.Los últimos años de la vida de Beethoven estuvieron marcados también por la soledad y una progresiva introspección, pese a lo cual prosiguió su labor compositiva, e incluso fue la época en que creó sus obras más impresionantes y avanzadas.
Buscado en :biografiasyvidas.com/biografia/b/beethoven.htm
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Arte,
Laura Cánovas Martínez
jueves, 23 de enero de 2014
William Shakespeare
Stratford on Avon, Reino Unido, 1564-id., 1616) Dramaturgo y poeta inglés. Tercero de los ocho hijos de John Shakespeare, un acaudalado comerciante y político local, y Mary Arden, cuya familia había sufrido persecuciones religiosas derivadas de su confesión católica, poco o nada se sabe de la niñez y adolescencia de William Shakespeare.
Parece probable que estudiara en la Grammar Schoolde su localidad natal, si bien se desconoce cuántos años y en qué circunstancias. Según un coetáneo suyo, William Shakespeare aprendió «poco latín y menos griego», y en todo caso parece también probable que abandonara la escuela a temprana edad debido a las dificultades por que atravesaba su padre, ya fueran éstas económicas o derivadas de su carrera política.Sea como fuere, siempre se ha considerado a Shakespeare como una persona culta, pero no en exceso, y ello ha posibilitado el nacimiento de teorías según las cuales habría sido tan sólo el hombre de paja de alguien deseoso de permanecer en el anonimato literario. A ello ha contribuido también el hecho de que no se disponga en absoluto de escritos o cartas personales del autor, quien parece que sólo escribió, aparte de su producción poética, obras para la escena.
La andadura de Shakespeare como dramaturgo empezó tras su traslado a Londres, donde rápidamente adquirió fama y popularidad en su trabajo para la compañía Chaberlain’s Men, más tarde conocida como King’s Men, propietaria de dos teatros, The Globe y Blackfriars. También representó, con éxito, en la corte. Sus inicios fueron, sin embargo, humildes, y según las fuentes trabajó en los más variados oficios, si bien parece razonable suponer que estuvo desde el principio relacionado con el teatro, puesto que antes de consagrarse como autor se le conocía ya como actor.
Su estancia en la capital británica se fecha, aproximadamente, entre 1590 y 1613, año este último en que dejó de escribir y se retiró a su localidad natal, donde adquirió una casa conocida como New Place, mientras invertía en bienes inmuebles de Londres la fortuna que había conseguido amasar.
La publicación, en 1593, de su poema Venus y Adonis, muy bien acogido en los ambientes literarios londinenses, fue uno de sus primeros éxitos. De su producción poética posterior cabe destacar La violación de Lucrecia (1594) y los Sonetos (1609), de temática amorosa y que por sí solos lo situarían entre los grandes de la poesía anglosajona.
LEONARDO DA VINCI
LEONARDO
DA VINCI
Leonardo da Vinci (Leonardo di ser Piero da Vinci) fue un pintor
florentino. Notable polímata del Renacimiento
italiano (a la vez anatomista, arquitecto, artista, botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista) nació en Vinci el 15 de
abril de 1452 y falleció en Amboise el 2 de
mayo de 1519, a los 67 años, acompañado de su fiel Francesco
Melzi, a
quien legó sus proyectos, diseños y pinturas. Tras pasar su infancia en su ciudad
natal, Leonardo estudió con el célebre pintor florentino Andrea
de Verrocchio. Sus
primeros trabajos de importancia fueron creados en Milán al
servicio del duque Ludovico
Sforza.
Trabajó a continuación en Roma, Bolonia y Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey Francisco I.
Leonardo da Vinci es considerado como uno de
los más grandes pintores de todos los tiempos y, probablemente, es la persona
con el mayor número de talentos en múltiples disciplinas que
jamás ha existido. Como
ingeniero e inventor, Leonardo desarrolló ideas muy adelantadas a su tiempo,
tales como el helicóptero, el carro
de combate, el submarino y el automóvil. Muy pocos de sus proyectos llegaron a
construirse (entre ellos la máquina para medir el límite elástico de un cable),
puesto que la mayoría no eran realizables durante esa época. Como científico, Leonardo da Vinci
hizo progresar mucho el conocimiento en las áreas de anatomía, la ingeniería
civil, la óptica y la hidrodinámica.
Leonardo creó La última cena, su
mejor obra, la más serena y alejada del mundo temporal, durante esos años
caracterizados por los conflictos bélicos, las intrigas, las preocupaciones y
las calamidades. La dio por terminada, aunque él, eterno insatisfecho, declaró
que tendría que seguir trabajando en ella. Fue expuesta a la vista de todos y
contemplada por muchos. La fama que el «gran caballo» había hecho surgir se asentó sobre
cimientos más sólidos. Desde ese momento se le consideró sin discusión uno de
los primeros maestros de Italia, si no el primero
En 1504, volvió a trabajar en Milán, que, en aquella época, se encontraba bajo el
control de Maximiliano
Sforza gracias al apoyo de los mercenarios suizos. Muchos de los alumnos y los interesados en la
pintura conocieron o trabajaron con Leonardo en Milán; entre ellos, cabe
destacar a Bernardino
Luini, Giovanni Antonio Boltraffio yMarco
d'Oggiono.
Su padre murió el 9
de julio y Leonardo fue apartado de la herencia
debido a su ilegitimidad; sin embargo, más tarde su tío haría de él su heredero
universal. El mismo año,
Leonardo realizó estudios anatómicos e intentó clasificar sus innumerables
notas. También es la época en que empieza a trabajar en La Gioconda (1503-1506, y después 1510-1515) obra habitualmente considerada como un retrato
de Lisa
Gherardini o, por el nombre de casada, Monna Lisa del Giocondo.
Sin embargo, hay numerosas interpretaciones sobre este cuadro que aún son
motivo de debate y discusión. A pesar de la relativa toma de conciencia y la admiración
que Leonardo despertó como científico e inventor en los últimos años, su fama
ha descansado sobre sus creaciones como pintor de varias obras, autentificadas
o que se le atribuyen, y que han sido consideradas como grandes obras maestras
del patrimonio universal.
Sus pinturas son
célebres. Por un lado, han sido copiadas e imitadas por los estudiantes, y por
otro han sido el centro de debate y controversia entre los especialistas. Entre
las cualidades, cabe destacar las técnicas pictóricas innovadoras que empleó,
el sentido de la composición y el uso sutil de los esfumados de colores, el
conocimiento profundo de la anatomía humana y animal, de la botánica y la
geología, la utilización que hacía de la luz, el interés por la fisonomía, la
capacidad de reflejar la forma en que los humanos utilizan el registro de las
emociones y las expresiones gestuales. Dominaba sobre todo la técnica del
«sfumato» y la combinación de sombras y luces. Todas estas cualidades aparecen
reunidas en obras como La
Gioconda , La Última Cena y La Virgen de las rocas.
miércoles, 15 de enero de 2014
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